I. Co to jest Szkoła Laboratorium Dramatu?

Szkoła Laboratorium Dramatu to podyplomowe studium na prawach kursu, działające przy Laboratorium Dramatu w Warszawie. Celem Szkoły jest praktyczne nauczanie podstaw rzemiosła dramaturgicznego. Zajęcia trwają dwa lata w trybie zaocznym i są skierowane do studentów i absolwentów wyższych uczelni.

Szkoła jest kontynuacją wieloletniego programu na rzecz rozwoju polskiej dramaturgii, który zapoczątkowały w 2002 roku warsztaty Sztuka Dialogu nad Wigrami oraz utworzone rok później Laboratorium Dramatu przy Teatrze Narodowym, prowadzone przez dramaturga Tadeusza Słobodzianka.

Ideą naczelną Szkoły jest scalenie dramatu i teatru poprzez włączenie dramaturga w obręb zespołu teatralnego. W tym celu Szkoła sięga do tradycji wczesnych epok teatru, począwszy od antyku, przez epokę elżbietańską i hiszpański barok po klasycyzm, kiedy to autor uczestniczył w pracy nad spektaklem, a tekst sztuki ukazywał się drukiem dopiero po premierze.

Szkoła nawiązuje również do tradycji polskiej, przede wszystkim do Wojciecha Bogusławskiego i XVIII wiecznego Teatru Narodowego, którego repertuar opierał się na polskich sztukach, analizujących stan ówczesnego społeczeństwa, jak również do doświadczeń "Reduty" Juliusza Osterwy, z którą współpracowali wybitni pisarze, m.in. Stefan Żeromski i Jerzy Szaniawski. Punktem odniesienia jest także twórczość takich dramaturgów, jak Aleksander Fredro, Gabriela Zapolska, Stanisław Wyspiański, którzy tworzyli pozostając w bliskim związku z ówczesnym teatrem.

U podstaw Szkoły Dramatu leży założenie, że tylko dramat świadomy własnej tradycji może opisać rzeczywistość tu i teraz oraz przeciwstawić się globalnym procesom unifikacji.

II. Dla kogo Szkoła Dramatu?

Propozycja Szkoły Dramatu skierowana jest do przyszłych autorów teatralnych, a także do szerokiej grupy studentek i studentów, którzy chcą poszerzyć swoją znajomość dramaturgii, umiejętność konstruowania opowieści, budowania postaci i języka scenicznego. Szkoła przygotowuje do zawodu dramaturga, rozumianego zarówno jako autor piszący dla teatru, jak i osoba zajmująca się dramaturgicznym opracowaniem tekstów. Umiejętności, wykształcone w Szkole, takie jak zdolność do pracy w zespole, myślenie kategoriami konstrukcji i celu, umiejętność realizowania projektów, mogą być przydatne także w szeroko rozumianej działalności społecznej, politycznej, jak również biznesowej.

III. Czego uczy Szkoła Dramatu?

Szkoła uczy podstaw dramaturgii, rozumianej nie tylko jako umiejętność pisania tekstów scenicznych, ale jako narzędzie pozwalające zrozumieć siebie i opisać świat. Szkoła Dramatu uczy w szczególności:

Umiejętności pisania sztuk teatralnych ze świadomością sceny.
Rozpoznawania związków dramaturgii z rzeczywistością.
Umiejętności pracy dramaturga w zespole.

Nauka pisania sztuk odbywa się poprzez praktykę, we współpracy z innymi twórcami spektaklu teatralnego: reżyserem, aktorem, scenografem. Słuchaczki i słuchacze Szkoły biorą udział w działalności Laboratorium Dramatu, uczestniczą w czytaniach, warsztatach, wykładach, pełnią role inspicjentów, asystentów reżysera i dramaturga oraz inne funkcje.

W trakcie studiów słuchaczki i słuchacze przedstawiają do oceny minimum sześć prób dramaturgicznych (piosenka, skecz, monolog, monodram, jednoaktówka, sztuka pełnospektaklowa), około dziesięciu projektów sztuk (treatmentów) oraz opracowanie dramaturgiczne sztuki klasycznej. Gotowe monodramy i jednoaktówki będą testowane w ramach wewnętrznych czytań aktorskich.

Po II roku słuchaczki i słuchacze otrzymują zaświadczenie o ukończeniu Szkoły. Warunkiem otrzymania zaświadczenia jest obowiązkowe zaliczenie wszystkich zajęć. Fakultatywnie można przedstawić do oceny pełnospektaklową sztukę (monodram, dramat).

Absolwentki i absolwenci Szkoły mają pierwszeństwo w staraniach o roczny staż w Laboratorium Dramatu, w ramach którego pracują nad swoimi projektami i uczestniczą w działaniach Laboratorium

IV. Przedmioty dodatkowe, praktyki, warsztaty, wykłady

Integralną częścią studiów są praktyki i warsztaty w Laboratorium Dramatu, podczas których studenci uczestniczą w czytaniach nowych sztuk, wykładach i kursach mistrzowskich, a także biorą udział w przygotowywaniu profesjonalnych premier współczesnych dramatów.

Poza zajęciami w Szkole Dramatu i praktykami w Laboratorium Dramatu studenci są również zobowiązani do uczestniczenia w bieżącym życiu teatralnym i śledzenia interesujących premier dramatów współczesnych i klasycznych.

Klasy mistrzowskie

Na zaproszenie Szkoły Dramatu wybitni autorzy, dramatopisarze, reżyserzy i aktorzy prowadzą kursy mistrzowskie o charakterze warsztatowo-seminaryjnym. Ich tematem jest praktyka teatralna w kontekście dramaturgii. W warsztatach mogą brać udział studenci Szkoły Dramatu, jak również twórcy i studenci innych uczelni, zainteresowani poszerzeniem swoich umiejętności.

W roku akademickim 2008/2009 klasy mistrzowskie w Szkole Dramatu prowadzili:

Janusz Głowacki
Mark Ravenhill (Wielka Brytania)
Nikołaj Kolada (Rosja)

Warsztaty z metod współczesnego teatru

Cykl otwartych warsztatów z teorii i praktycznego zastosowania najważniejszych metod i szkół współczesnego teatru i sztuk performatywnych, takich jak metoda Stanisławskiego, biomechanika Meyerholda, metoda Lecoqa, technika Alexandra, metoda Hellingera. W warsztatach mogą brać udział studenci Szkoły Dramatu, jak również twórcy i studenci innych uczelni, zainteresowani poszerzeniem swoich umiejętności.

Wykłady monograficzne

Jest to najbardziej tradycyjna forma działalności Szkoły, pomyślana jednak według nowoczesnej formuły wykładu autorskiego, którego kontekstem jest dramat. W charakterze wykładowców zapraszani są naukowcy i artyści o nowoczesnym - otwartym, interdyscyplinarnym - podejściu do nauki i sztuki.

Warsztaty letnie

Okazją do konfrontacji wiedzy nabytej w szkole z praktyką teatralną są letnie warsztaty dramaturgiczne ?Sztuka Dialogu?, w których słuchaczki i słuchacze Szkoły mogą brać udział w charakterze wolontariuszy.

Istotą warsztatów jest konfrontacja zawodowych dramaturgów z praktykami teatru - zawodowymi reżyserami i aktorami, którzy testują wybrane dramaty podczas czytań, dyskusji oraz improwizacji.

Dla studentów jest to okazja do poznania praktyki scenicznej, zasad pracy teatralnej nad tekstem, współpracy dramaturga z zespołem teatralnym i szukania wzajemnej inspiracji między autorem, reżyserem i aktorem.